Горловский театр кукол
@id9312005900_gos
«После премьеры спектакль живёт, но актёр рискует забыть основу»: Давид Бурман – о работе над ролью в Горловском театре кукол
В Горловском театре кукол прошёл мастер-класс и семинар-практикум «Работа актёра над ролью после премьеры». Занятие провёл российский театральный режиссёр и продюсер, секретарь Союза театральных деятелей РФ, президент Международного фестиваля «КУКАРТ», руководитель АНО «Дирекция инновационных программ национальной премии и фестивалей для детей (Интерстудио)» Давид Семёнович Бурман.
В беседе после семинара он рассказал, зачем актёрам-кукольникам возвращаться к исходному замыслу режиссёра, как отличить живое развитие роли от разрушения спектакля и почему в театре кукол «каждая секунда должна давать зрителю толчок».
По словам Давида Бурмана, мастер-класс состоял из двух частей, но главная его задача – помочь труппе, уже сыгравшей немало спектаклей, вернуться к исходному событию каждой постановки.
«Актёр – человек, который ретранслирует концепцию режиссёра, – объясняет Бурман. – Но со временем, особенно в сложных жизненных условиях (а военные действия ещё никуда не ушли), начинается актёрская усталость. Исчезает понимание: с чего всё начиналось?»
Режиссёр отметил, что Горловский театр кукол много ездит и имеет успехи – например, спектакль «Добрый Шубин» режиссёра Артема Малахова достойно представляет регион Донбасса на гастролях. Но есть постановки, которые восстанавливались или куда вводились новые актёры, и внутри них что-то потеряно.
«Моя задача – мотивировать вспомнить, как всё происходит. Потому что наша профессия, профессия творческого человека, порой несправедлива: мы всё время на пике напряжения», – говорит Давид Семёнович.
Один из ключевых вопросов семинара – где грань между творческим развитием роли и разрушением авторского замысла? Бурман подчёркивает словами классика: «Любая импровизация должна быть хорошо отрепетирована». Усталость или невнимание приводят к тому, что актёры начинают работать «по накатанной», теряют коммуникацию друг с другом, ждут реплику вместо того, чтобы жить внутри паузы.
«Это для актёра «смерть», – говорит режиссёр. – Ты же живёшь внутри этого промежутка». Он приводит пример с неожиданным появлением на сцене живой кошки: кто оттянет внимание? Настоящий актёр обязан превратить неудобную ситуацию в удобную, не теряя профессии.
Если у вас установлено приложение,
вы можете сразу перейти в канал
вы можете сразу перейти в канал